Comunidades inclusivas
Este espacio se configura como un lugar de trabajo colaborativo, junto a profesionales y entidades del ámbito social y comunitario, para el desarrollo de proyectos de larga duración. Trabajamos en la promoción del museo y sus contenidos desde una perspectiva integradora e inclusiva.
Un proyecto de reflexión e investigación sobre el museo, dónde la participación de las comunidades es clave para repensarlo y hacerlo más democrático.
¿Cuál es nuestro objetivo?
Generar una red estable de trabajo con entidades y profesionales para el desarrollo conjunto de metodologías y recursos en torno al museo y sus colecciones. Buscamos adaptar la experiencia y las posibilidades que ofrece la institución a las necesidades de las personas. Queremos que el museo se transforme en una herramienta de accesibilidad, visibilización e inclusión.
¿Qué hacemos?
Desarrollamos proyectos a largo plazo mediante el diálogo continuo con los profesionales de los diferentes recursos con los que colaboramos. Creemos que la mejor manera de ha
146 usuarios participan en este proyecto.
Me gustan mucho los talleres plasticos porque fomentan la creatividad despues de ver los cuadros y ademas te evades un poco de todo ...!
Gracias Santi, la relación de los talleres con los contenidos que trabajamos en sala es algo a lo que le damos mucha importancia, asi que nos encanta que te guste.
la resilencia fue un tema muy interesante y dio para mucho debate. estuvo muy entretenida la clase
Muchas gracias Javier. Fue el tema que elegisteis vosotros para trabajar en la visita. Arte y resiliencia son temas que dan para mucho y más dentro del Museo.Según Boris Cyrulnik, neurólogo, psiquiatra, psicoanalista y etólogo francés que es uno de los teoricos y divulgadores más importantes del concepto de Resiliencia: todas las formas de arte son factores de resiliencia. Según el neurólogo, la resiliencia es el hecho de retomar un nuevo desarrollo después de una agonía psíquica traumática. Puede ser complicado descubrir los factores de resiliencia en un individuo. Estos factores son neurológicos, afectivos, psicológicos y están sobre todo en la narración y en los relatos, según Cyrulnik.
La pintura y el dialogo ante la pintura u otras disciplinas artísticas se pueden convertir en un factor de resiliencia dice Cyrulnik, porque nos pueden ayudar a nombrar el trauma, construir lo que se rompió y transformarlo. El profesor cuenta que para que Francia pudiera iniciar un proceso colectivo de resiliencia, luego de la Segunda Guerra Mundial, fue necesario darle la palabra a los artistas.
Si estás interesado te recomiendo esta conferencia de Boris Cyrulnik donde desarrolla más el concepto y explica que los seres humanos vivimos dos veces el momento; La primera cuando lo vivimos y la segunda a través de la narración de esa vivencia. Según el neurólogo francés: Las palabras son organismos vivos. Es por eso que la forma en que nombramos y usamos la palabra para contar los relatos pueden generar otros sentidos. Ahí tenemos cierto grado de libertad porque podemos decidir qué queremos que digan las palabras que usamos, dice Cyrulnik.
Buenos días!
En nuestra última visita al Museo con Alberto, nos hemos sumergido entre Princesas, Monstruos y Héroes; de este taller nos hemos llevado muchísimas sobre las que reflexionar y reflexionarnos.
Especialmente recordamos el trabajo realizado con el cuando de Joven Caballero en un Paisaje. A través del diálogo con la obra y con Alberto, nos hemos adentrado con una mirada crítica en los roles que desempeñamos en la vida, especialmente en nuestras relaciones más importantes.
En este complejo triángulo que conforma la víctima ( princesa), el monstruo ( agresor) y el héroe (salvador) vemos cómo todos se necesitan entre sí para existir; al igual que un médico para ser médico necesita a un enfermo y su enfermedad o una psicóloga a su paciente y su malestar. ¿quién no se ve ha visto reflejada en alguno o quizá más bien, en todos estos roles?, ¿ cómo hacemos de princesa, de monstruo o de héroe en nuestras vidas?, ¿ en cuál de estos roles nos sentimos más cómodas?, ¿ para qué lo hacemos?... son algunas preguntas que nos llevamos en este taller.
Aprovecho, a modo de conclusión, para compartir una frase que todavía vibra; es una frase del autor cubano José Lezama Lima y que utilizamos como inicio e hilo conductor de esta visita:
" Cuando el Caballero o San Jorge clava una lanza al dragón, su caballo se desploma muerto"
Muchísimas gracias Alberto, por este viaje tan delicado y profundo, tan lleno de juego.